Este es aproximadamente el álbum número 32 de Sun Ra. Él no era del planeta Tierra, sino de Saturno. Tampoco pertenecía a la raza humana, sino a la de los ángeles. Fue conocido también por su filosofía cósmica y poesía lírica, que lo hicieron pionero del afrofuturismo.
Sonidos de un futuro primitivo:
1. Sun-Earth Rock [4:45]
2. The All Of Everything [4:26]
3. Impromptu Festival [4:06] 4. Blue Soul [3:50] 5. Narrative [2:59] 6. Outside The Time Zone [5:05] 7. The Night Of The Purple Moon [3:50] 8. A Bird's Eye View Of Man's World [3:07] 9. 21st Century Romance [4:12] 10. Dance Of The Living Image [4:43] 11. Love In Outer Space [3:53] 12. Love In Outer Space (Alternate Take) [5:06] 13. Wurlitzer And Celeste [1:56] 14. Wurlitzer Solo 1 [2:05] 15. Wurlitzer Solo 2 [2:09]
Una increíble rola de 23 minutos que lleva el nombre del disco además de clásicos de Led Zeppelin, Pink Floyd y Queen grabados en vivo en el 'Ronnie Scott's Jazz Club' en Londres.
"MANY SOUNDS HAVE NEVER BEEN HEARD–BY HUMANS: SOME SOUND WAVES YOU DON'T HEAR–BUT THEY REACH YOU. 'STORM STEREO' TECHNIQUES COMBINE SINGERS, INSTRUMENTALISTS AND COMPLEX ELECTRONIC SOUND. THE EMOTIONAL INTENSITY IS AT A MAXIMUM."
Ha sido descrito de la siguiente manera:
"One of the freakiest, most frightening, far out and forward thinking albums you may ever get to hear."
1. Love Without Sound [3:07] 2. My Game Of Loving [4:10] 3. Here Come The Fleas [2:15] 4. Firebird [3:05] 5. Your Hidden Dreams [4:58] 6. The Visitation [11:14] 7. Black Mass Electric Storm In Hell [7:22]
Johnny estaba convencido que entre sus ancestros había miembros de la tribu Cherokee y eso le sirvió de inspiración para grabar este disco cuyas baladas hablan de la historia y problemas que han enfrentado los nativos norteamericanos. Mi favorita es The Ballad of Ira Hayes, que habla del marine Pima que se hizo famoso al ser captado en la fotografía Alzando la bandera en Iwo Jima y que toda su vida vivió con la culpa de haber sobrevivido a la guerra. Deleítate con la profunda voz de Cash y sus sonidos sureños que te harán pensar en montañas, desierto, fogatas, plumas, tambores...
The Ballad Of Ira Hayes by Johnny Cash on Grooveshark
Un par de weyes italianos (gemelos) conocen a una japonesa (humana) con voz peculiar en un restaurante italino en Nueva York, afortunadamente para todos deciden hacer una banda y le ponen Blonde Redhead. Lo que mas me gusta de este disco es la transición de la primera rola a la segunda, es casi como si agarraran tu cabeza y te tendieran en un lugar comodo, para escuchar todo lo que viene. La voz de Kazu Makino es hermosa, y le pone un toque inocente y puro a las canciones. Pretty good shit.
Es el cuarto álbum de estudio de éste cuarteto francés. Es un disco muy entretenido con un sonido muy poderoso y creativo. Headbanging asegurado! (me da hueva escribir más mamadas, sólo les diré que está machín)
El nuevo disco de Battles, banda de raza de NY donde toca el icónico (y más loco que la verga) Ian Williams, guitarrista fundador de Don Caballero (Y otras bandas que ni al caso, bien cagadas.) El baterista de una banda bien machín que se llamaba Helmet y otro compa de una banda que no conozco.
El negrito de afro que cantaba como con un pedal de whammy se salió de la banda y pues todo mal porque estaba chingón pero en fin.
En este disco predomina más un pedo programadón y rockerón, que es un poquito diferente a lo anterior de Battles pero más parecido a lo anterior, que estaba menos robótico y más fluído y loco.
Y también cabe destacar las colaboraciones con grandes de la música acá alternativa y loca, como Gary Numan y el chileno radicado en México Matias Aguayo.
Es el álbum de debut de ésta banda australiana. La mayoría de la música y las letras de éste album fueron hechas por la vocalista Juanita Stein, los temas que se manejan son sus relaciones personales y problemas. Es un disco romántico, atmosférico, melancólico y obscuro, características del sonido shoegaze que manejan.
Gary Numan es un artista ingles de musica electronica, seguro has escuchado la tonada de su famosa cancion "Cars". The pleasure principle tiene canciones muy pegajosas, formada por sonidos de viejos sintetizadores. Esta es la música que escuchan los androides cuando estan confundidos.
Definitivamente uno de los mejores actos de Hip Hop de México, vienen tres cholos de 'Rey' Nuevo León llamados Fermín IV, "Pato" y el "Toy". Jalan un estilo de nuestro vecino del norte, compitas de los de Cypress. La mayoría de los beats tienen características latinas y otros un poco lentos tirándole a horrorcore. Las letras son de crítica a la sociedad mexicana, y en la mayoría exhortan a la gente a que piensen, analizen y se levanten contra el gobierno.
La rola "Danzón" la grabaron en Cuba con el vato del Buena Vista Social Club y participa el cabrón de Café Tacuba. Sus canciones han sido utilizadas en películas icónicas mexicanas como "Amores Perros" y en muchos videojuegos siendo así uno de los mayores representantes del Hip Hop mexicano en el extranjero.
Este es el sexto álbum del gran Daniel Johnston, quien sufre una especie de trastorno bipolar o esquizofrenia. Empezó a inventar música inspirándose en The Beatles; cantaba y tocaba el piano en el sótano, grababa las canciones en cassettes ayudándose de un boombox y después repartía las cintas a todo aquel que quisiera tenerlas. Su enfermedad mental se agudiza cuando le dan a probar LSD, episodio crucial que lo hace obsesionarse con el diablo y acaba siendo internado en varias ocasiones. Actualmente vive en Texas en la casa de sus padres.
1. Poor You [2:03] 2. Big Business Monkey[2:02] 3. Walking the Cow [3:34] 4. I Picture Myself With a Guitar [0:44] 5. Despair Came Knocking [2:44] 6. I Am A Baby (In My Universe) [1:38] 7. Nervous Love [0:06] 8. I'll Never Marry [0:21] 9. Get Yourself Together [0:29] 10. Running Water [1:32] 11. Desperate Man Blues [3:40] 12. Hey Joe [2:44] 13. She Called Pest Control [0:53] 14. Keep Punching Joe [3:11] 15. No More Pushing Joe Around [4:38]
Éste disco es de una banda que viene representando a la Ciudad de México. Tienen un estilo oscuro, gótico, con un poco de jazz y una madre progresiva, simón, chinguesumadre progresiva! Está bien interesante que se los produjo Adrian Belew (King Crimson) así que ya se imaginarán los toques de genialidad! Creo que éste álbum quedó dentro del top 5 de los más escuchados por vampiros...
Los fans de ésta banda siguen de luto por la batalla contra el cáncer perdida de la vocalista Rita Guerrero.
Dato interesante #27: La banda obtuvo su nombre por la chamán mazateca María Sabina.
Éste es el sexto álbum de la banda inglesa. Se puede decir que está dividido en dos partes, la primera, contiene canciones melancólicas y muy melosas. La segunda es un poco más progresiva yéndose a lo experimental. Todo el disco tiene unos acompañamientos vocales que lo hacen muy agradable al escuchar. Los temas que se tratan en las canciones van desde la falta de motivación de las personas, críticas a la música popular actual, el 'seguir adelante' después de terminar una relación. La mayoría se trata del odio o resentimiento hacia alguien. Pinchi Steven Wilson sufriendo por morritas, o algo así.
Bondage Faires es una banda de nintendo-death-punk originaria de Estocolmo, Suecia. Su nombre proviene de una novela gráfica para adultos del mismo nombre, que trata sobre eróticas hadas del bosque. La banda está conformada por Elvis Creep (voz, guitarra, sintetizador) y Deus Deceptor (guitarra, bajo, sintetizador). El dúo se reunió en el año 2001, Deus siendo un aspirante a científico de computación y Elvis habiendo sido rechazado de la escuela de arte. Su amor hacia los videojuegos, la cerveza y el punk los unió y los llevó a experimentar con canciones en la casa de Elvis. Siempre utilizan cascos en sus conciertos y en fotos, los cuales están inspirados en robots japonenses de los setentas.
Los Dorados es una banda de "Jazz Fusión" mexicana y un grupo de temidos asaltantes comandados por Pancho Villa por allá en 1910-1917, cuando todo estaba en tonos sepia.
En el disco también toca un trompetista vietnamita-gringo que no es parte de la banda.
Algunas revistas han mamado mucho a esta banda diciendo que son "una brillante y significativa propuesta para el futuro de la música en México". Quién sabe, pero me gustó y me quedo con ganas de calar sus otros discos, éste es el tercero.
Kevin Johansen, The Nada, uno es el grupo otro el bato, no se cual sea la versión canonica .. pero bueno.
El disco es buena onda, todo bien. El disco displaya un aguacate, el aguacate es mexicano, el aguacate aparece partido y en distintas presentaciones, a todo color, sobre un plato, en negativo, con semilla, sin semilla... sin semilla, como esa ramita sagrada.
Bueno, olvidandose del aguacate, el disco tiene tonos de tango y milonga; la milonga es genero musical en argentina, cocaina, tirar la hueva en mexicano, como digo, todo bien, pero milonga tambien significa mentira.
Silversun Pickups son un cuarteto de Los Ángeles, California que se formó en el 2002, obteniendo su nombre de una tienda de licores ubicada en Silver Lake Blvd. and Sunset en calor del estadio de los Dodgers y del centro de LA. Éste álbum corresponde a su segundo lanzamiento de estudio, posee algunas canciones muy tranquilas que tienen efectos inmersivos tal es el caso de "Draining" y también otras rolas que son muy ruidosas "Panic Switch". Total, el álbum tiene cieto toque 'vintage' como si estuvieras escuchando algo de los ochenta o principio de los noventa.
Segundo álbum de esta banda Alemana creada allá por 2006. Clasificados dentro del post-rock con características de post-metal. En sus canciones encontrarás riffs de guitarra pesadones y batería muy entretenida. Combinan muy bien los estados depresivo, obscuro, psicodélico y hasta en cierto punto hipnótico. En este álbum destacan las canciones "359°" y "The Nearing Grave" que es la única que cuenta con voz la cual es del vocalista de Katatonia (Jonas Renkse).
Bear in Heaven son de Brooklyn. Estos weyes combinan sonidos electronicos y un sonido ruidoso de rock para crear ambientes altamente atmosfericos (?) que te cubren con una capa de sentimientos. . En algunos pedazos pareciera que Siouxsie Sioux se metió a una maquina del tiempo, viajo hacia el presente y se metió a esta banda a cantar. Muy chilo, oscuro y psicodelico.
La mujer con cara de niña, es Herodias, una princesa judia que puso a su hija a teibolearle a Antipas (su esposo) esto con el fin de obtener la cabeza que trae en el plato, Juan el Bautista, porque le dio un masaje de pies.
Cryptopsy es un grupo que hace metal mortal y usaron esa pintura pintada por Elisabetta Sirani para la portada, la canción siguiente se llama Phobophile, o, amor al miedo.
Hasta más abajo pueden bajar el disco y conocer un poco de la letra.
Segundo disco de Bone Thugs-N-Harmony, son cuatro 'cholos' hijos de puta de Cleveland que vienen acompañados de unos beats 'gangsta-funk', uso frecuente de sintetizador y articulaciones que tienen la velocidad que pareciera un tornado saliendo de las lenguas de los integrantes.
El disco contiene canciones que son 'must-blaze-while-listening' como "Budsmokers Only" y "Buddah Lovaz", otras canciones tratan de la violencia en las calles y el modo de vida gangster. Samples aleatorios de risas macabras le dan un toque espeluznante y ambiental.
El álbum finaliza con la canción más popular del grupo hasta el día de hoy: "Tha Crossroads (Remix)", comprobado con el algoritmo de predicción de Google, la cual habla de la pérdida de seres queridos, tal vez seguramente es dedicada a su mentor y protector Eazy-E, quien produjo éste álbum para después morir (por complicaciones de SIDA) sólo cuatro meses antes del lanzamiento.
Es conocido como uno de los discos mejores ensamblados por The Beatles, también tiene la posición número catorce dentro de la lista de los mejores quinientos álbumes de todos los tiempos según la revista Rolling Stone.
Hace poco me hicieron la pregunta clásica de "¿Cuáles son los tres álbumes que llevarías a una isla desierta?", una de mis elecciones fue el primero de The Beatles, pero teniendo tiempo de recapacitar, definitivamente éste substituiría al Please Please Me.
En este álbum destaca el 'popurrí' que se considera ser el climax del mismo. Trata con temas como los problemas financieros a los que enfrentaba la banda, de como una fanática traspasó a la residencia de McCartney y terminando con un mensaje predicador de amor que se ha quedado grabado en las cabezas de millones de entusiastas de esta banda:
Octavo disco de la fenomenal banda sueca Opeth, en éste album encontrarás canciones con alto poder y vocales gruñidos, pero al mismo tiempo mezclan el pedo atmosférico usando voces limpias y de gran calidad.
Como siempre las letras obscuras y tratan con temas de muerte, angustia, desolación, en específico, con el hecho de matar a tu madre!
Este fue el último disco en el cual participaron ambos el guitarrista y baterista fundadores.
Tom Waits es dos actor, y tambien hace musica. Tom es diminutivo de Thomas Alan, Waits significa espera. Fue influido en cabarets. Rechaza la publicidad pero tampoco es open source.
Le gusta demandar, especialmente a blogs.
Demandas:
- "Si Michael Jackson quiere trabajar para Pepsi (C), pues que la atienda."
- Hizo una voz en anuncio de comida de perros Purina (C).
- Frito Lays uso una canción de TW con imitador, porque el dijo que no, y entonces los demando y gano millones de dolares en el 88.
- Levi's se pirateo una rola para un anuncio, gano TW.
- Audi le propuso, dijo nel, imitador, gano
- etc.
Se trata de album número nueve de esta banda británica. En éste manejan un concepto muy interesante el cual habla de algunos de los problemas de los jóvenes de nuestra generación y sus tendencias por tener desordenes neurobiológicos tales como trastorno bipolar, trastorno por déficit de atención y el uso excesivo de medicamentos a los que estos problemas conllevan. Así como la enajenación social causada por la tecnología y la sobrecarga informativa.
A continuación un extracto de una entrevista realizada hacía Steven Wilson (Dios):
"this kind of terminally bored kid, anywhere between 10 and 15 years old, who spends all his daylight hours in his bedroom with the curtains closed, playing on his PlayStation, listening to his iPod, texting his friends on his cell phone, looking at hardcore pornography on the Internet, downloading music, films, news, violence..." [1]
Quinteto de San Francisco, donde hay un puente bien chilo.
Aqui puedes encontrar rolitas instrumentales con ese ritmo de bateria bien locochon, y un toque de sintetizador.
Esta es una banda de stoner metal que viene del noreste de EUA, Baltimore específicamente, como cualquier otra banda del género tiene un tempo lento, bajeo 'poderoso' y pues si te gusta Kyuss, esta madre te va a gustar...
Me da risa que sale un McDonald's en la portada, no sé si el hecho de que de risa haya sido la intención del artista.
Pero bueno: Música muy de la mía, creada por una sola persona (al menos este disco), no muy complicada y aún así me hace mover la cabeza de enfrente hacia atrás al ritmo.
Música similar: múm y ya no sé.
Es un disco para correr, caminar, coger lento, hacer papas fritas y mirar mujeres. Tienes que disfrutarlo porque te va a romper el corazón.
Uno de los actos mas importantes en la escena del rock islandes, muy buenas rolas, guitarrazos, ambiente chilo, y musicos que viven en un pais que esta mas frio que la verga.
Broadcast tiene este sonido oscuro muy misterioso, influenciado por los años sesenta. Muy chilo para escucharlo a oscuras. Recientemente la vocal murió, su voz quedara por siempre ahi, una pena.
Desde Francia el primer EP de esta banda deathcorera, experimental, prog.
A continuación la traducción de la biografía de la banda, tal como viene en su MySpace:
"Polvo y Silencio, el mundo no es nada más que polvo y silencio...
Pocos hombres... buscando algo, buscando un nuevo amanecer.
Qué pasó? Por qué el cielo es tan gris y la tierra tan vacía? A quién le importa?
Después de la muerte de su amigo, buscaron un nuevo edén...
Pieza por pieza, paso por paso, ellos reunieron nueva gente, con el mismo objetivo.
Ellos son seis, buscando el nuevo edén.
Ahora ellos cantan por ese edén venidero..."
Pues resulta que unos wasones de Barcelona se pusieron a hacer música y como segundo disco sacaron esta madre! Post-rockish.
Las obras de esta banda están bajo la licencia Creative Commons, así que puedes copiar, distribuir y comunicarlas públicamente, pero siempre reconociendo los créditos de las mismas.Y esa madre está chila!
Rien es una banda francesa. Este pequeño debe de estar en la coleccion de cualquier post-rockero.
Una página definia la musica de estos tipos como "post-rock dadaista" lo cual me pareció muy mamon.
Rock guiado por guitarras, chilo.